Bewegung ist das Echo innerer Kräfte in sichtbarer Form – nicht als sich
entfaltende Szene, sondern als Erinnerung an eine unsichtbare Strömung, die durch die Oberfläche gegangen ist.
Meine Malerei untersucht Bewegung nicht als sichtbares Ereignis, sondern als Resonanz – als Echo innerer Kräfte, das auf der Oberfläche greifbar wird. Was auf der Leinwand erscheint, ist keine Abbildung, sondern Spur: Sediment von Geste, Vibration, Widerstand und Strömung. Jedes Werk gleicht zugleich einer Ausgrabung und einem Schöpfungsakt, in dem sich Erinnerung an ein Geschehen einschreibt.
Zwischen Abstraktion und Topologie erforsche ich, wie Formen sich beugen, pulsieren, stören und nachgeben. Farbe wirkt nicht repräsentativ, sondern kinetisch: Sie beschleunigt, hält an oder verlangsamt die Wahrnehmung bis hin zur meditativen Stille. Die Zeichen erinnern oft an Schrift – jedoch nicht als lesbare Sprache, sondern als versteinertes Zeichen, als Spur, die sich ins Offene auflöst. Meine Bildflächen sind keine Fenster, sondern Zeugen: Orte, an denen das Unsichtbare spürbar wird.
Obwohl in der westlichen Abstraktion verwurzelt, tritt meine Arbeit in einen Dialog mit östlichen Ästhetiken – mit zenbuddhistischen und taoistischen Vorstellungen von Leere, Fluss und Geste. Ein einziger Pinselstrich kann ein ganzes Universum enthalten. Nach diesem Moment suche ich: dort, wo die Stille zu zittern beginnt.
Goldgründe und leuchtende Farbfelder verleihen den Werken eine aufgeladene, fast ikonische Präsenz. Zwischen Ordnung und Auflösung, Rhythmus und Stille laden sie zu einer kontemplativen Erfahrung ein. Anstelle fester Bedeutung eröffnen die Bilder Räume der Reflexion – wo Form und Zeichen instabil werden und die Wahrnehmung selbst in Bewegung gerät.
Name: Randolph Wolf
Geburtsjahr/- ort: 1950, Columbus, Ohio USA
Wohnort: Zarrendorf bei Stralsund, Deutschland
E-Mail: artist@randolph-wolf.de
Website: www.randolph-wolf.de
1969 (1 Semester) Columbus College of Art and Design in Columbus, Ohio
1971-2013 Autodidaktische Entwicklung und Teilnahme on zahlreiche Workshops (z.B. Norris Goldblatt Seminaren in
Schwabach, Academy of Fine Art Germany in Bad Homburg)
seit 2013 Freischaffende Künstler, lebt und arbeitet in Stralsund und Zarrendorf
2021 Neue Mitglieder BBK MV. Kulturforum Schleswig-Holstein- Haus, Schwerin
2022 Teilnahme am 32. Landesweiten Kunstschau "Leerstelle Kunst"
2022 Einzelausstellung Deutsche Bank Stralsund
2024 Gruppenausstellung 1. Stralsunder Kunstschau, St. Jakobi, Stralsund
2024 Gruppenausstellung “Kunst im Karton” Gerichtshöfen, Berlin
seit 2021 Mitglied im BBK MV
seit 2022 Mitinhaber von Galerie Atelier Rotklee in Putbus mit Beteiligung an fünf bis sechs Gruppenausstellungen im Jahr
Ich arbeite mit verschiedenen Techniken, die ich oft auf zeitgenössische Weise kombiniere: Acryl und Öl, Tafellack, Pastellkreide und Bleistifte, Tusche, Farbstifte, Blattgold und Metallfolien, patiniertes und nicht patiniertes Silber und Kupfer, Gouache, Siebdruck, Lithografie auf handgeschöpftem Papier und Leinwand, Acrylglas und Sperrholz.